大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于pgone综艺节目的问题，于是小编就整理了3个相关介绍pgone综艺节目的解答，让我们一起看看吧。
pgone的性格？
PG one是现在特别当红的一位饶舌歌手，由于他在节目中diss所有人，引发了很多网友的热议。就觉得PG one这个人特别狂，特别张扬，其实我觉得狂，张扬才是年轻人的个性，在现在这个压抑的社会，很少有这种能够真正表达自己内心想法的人。其实他性格虽然很狂，但是我觉得他的三观特别的正，表里如一。
贾乃亮和PGONE哪个更帅一些？
贾乃亮 感觉正常人都会觉得贾刚好看，对李小璐好的没话说啊简直，至于pg，，暑假无聊看了中国有嘻哈节目，感觉他还不错，但是维密秀上真的丑到爆 还有近期出的破事，路转黑，黑到底了简直 匿了怕他的粉丝
GAI在“歌手”上演唱的《沧海一声笑》是否惊艳到你？
估计我的回答会被沉底吧，笑。
惊艳？开什么玩笑？我想对于许多在《沧海一声笑》这首歌诞生前成年并具备正常欣赏能力的朋友，都该很清楚这首歌是《笑傲江湖》的主题歌，表达的是一种隐逸高冷、抱膝长啸的离世之情，以及这种离世之情和友情亲情、和对江湖依依不舍之情交织缠绕的一步三回头之感吧？这样一首歌，过门间奏外甚至可说伴奏都多余，最好的演绎我认为都不是许冠杰版，而是嘶哑的黄霑真声版，那才是江湖，那才是音乐。
而GAI的那个是什么？是一个自以为是的亢奋者的自以为是。他很卖力，几乎唱到破声，他请来的许多帮手也身手不凡（我一位朋友说“他们比GAI更有资格站在那个舞台中央，尤其是琵琶姐姐，我认为是中肯的），但所有这些凑在一起却让歌曲减色——因为这首歌的”主干“就不能这么用力，如此演绎，就仿佛拼命在一碗苏州三虾面里撒胡椒、放孜然、加老干妈辣酱一般，越卖力气越不是那么回事。
当然，音乐这东西终究要看个人感觉，如果不是托，喜欢或不喜欢都是各人口味和自由，就我个人而言，这首歌开头挺好（因为本来就是直接放的原唱哈哈），然后我就被”惊“了，”艳“是半点也没有的。
最后再自吊一根华表——有人或许觉得把俩歌一块放就算嘻哈音乐，学人家连嗑粉带口头调戏妹子就算嘻哈歌星，对这些人只能说一句话，这世界上剃了光头去起事的东亚男性成千上万，但除了一个叫朱洪武的，其它后来都叫无头男尸
我很欣赏GAI的表现,流行曲文化的吸引之处,其中体现的一个方向,就是透过「翻唱」的处理,去为原曲赋权来响应时代变化,甚至从创作人的角度去发,那往往就成了「夺权」的下马威时刻。
就如原先出自港产片古惑仔系列中,本来由郑伊健主唱的《友情岁月》,自从被黄耀明最新编曲,以型格化的风格加以调动处理后──好抱歉!郑伊健的原唱者益发模糊,甚至开始有为人淡忘的倾向,这就是我所谓「夺权」的所指。
好了,言归正传。
GAI的演绎方式,如果用西方文化分析的理论检视,我认为可以「捣蛋鬼」(trister)的理论来加以对照。 在神话学中,「捣蛋鬼」是指在一故事中的角色(可以是男、女、精灵又或是神祇),具备高度的智能又或是神秘的知识,并且加以利用及施展,从而去作出一些反常规又或是以破壊日常秩序为务的行为,当中唤发出快感笑意来。
而我们目前见到的GAI版《沧海一声笑》,正是一种把已成江湖气经典的「金句」,再重新编码的一次尝试。 当中展现的「对话」是多角度的,可以是音乐编曲上的「揶揄」(四川RAP VS 四平八稳的广东原曲→似乎原来的江湖气仅体现在黄沾的词而非曲身上);又或是如内容上的古今对照(沧海的古典 VS 土豆 吃起去下力/孩子还在勤工俭学的现实映照 )。
不过最为重要的,是GAI版中的而且确明示一种较劲的心态:是哪些人混不下去/一山还要比一山高,而我们一旦回头检视原曲的核心精神,又不得不承认那又确实符合本来的核心意旨:谁负谁胜出 天知晓。
谢谢GAI的一次精彩演绎!
黄霑为《笑傲江湖》创作的《沧海一声笑》可谓港乐绝对经典之一，神奇的是，这首歌无论配上粤语还是国语，都有一种迷之和谐，只能说，霑叔真神乎其技也！
从技巧上看，《沧海一声笑》十分好唱，没啥音高挑战；但从情感的拿捏上看，它又难唱得很，没点傲视群雄、不与俗世同流的清高心性，分分钟hold不住这首歌。因此香港乐坛，最适合唱这首歌的，还是霑叔。
而GAI十分聪明，找到了这首在气质上跟自己相匹配，旋律又具有超大改编空间的歌曲。《沧海一声笑》原版旋律和歌词可以说接洽得天衣无缝且超级经典，因此GAI在歌曲主体部分仍然遵循原版的基调。而rap部分，GAI就像个被放回大山的猴子一样，活活泼泼地挥洒他的才情和个性，偶然闪现的重庆方言令人耳目一新，也是GAI的地域招牌；穿插的生活感悟，有沧桑更有掷地的分量：“我命硬学不来弯腰。”大喊天、地、人，可以说在继续把歌曲意蕴拔高，穿梭期间的琵琶声像一味药引，将这首新创造的《沧海一声笑》拉回旧时的江湖。
黄霑的《沧海一声笑》是潇洒的，带着微微笑意告别江湖，泛舟湖上；而GAI的《沧海一声笑》，则是率直而坚硬的，有对尘世的看不破，更有要迎头撞上去的勇敢和真实。
多谢邀请
结论放在前面：一首好歌就像一杯酒，可以小口慢慢品，也可以用大海碗豪迈地饮尽。《沧海一声笑》是难得的好酒，GAI也是难得会喝酒的人。
今天被GAI刷屏了。我不看嘻哈，也不爱看《我是歌手》，用一切方式不让自己被过度娱乐打扰。但我依然被GAI的《沧海一声笑》惊艳到了，我用尽一切方法躲避，他还是打动了我，用的是从古到今所有人都不能拒绝的方式，那种发自内心的浪漫情怀。
《沧海一声笑》调子简单，朗朗上口，歌词寥寥数笔，天地随浪潮宽广的意境便出现在脑海中。这是一首难得的好歌，每个人都能唱，而且唱的人都觉得自己突然之间浪漫起来。因为这些，或者更多我们无法言说的原因，这首歌一直在传唱着，每个人都演绎着自己的《沧海一声笑》，但没人能掩盖住他本来的样子。他就像一杯酒，可以小口慢慢品，也可以用大海碗豪迈地饮尽。喝酒的人千万种，酒却从来没变过。
这杯酒从哪里来？我觉得他的香气更多地得益于他的出处，胡金铨导演，徐克监制的《笑傲江湖》。电影里那个流传不朽的场景，令狐冲与刘正风、曲洋围坐小舟之内，慷慨高歌，旁边刀兵埋伏，大敌当前，三人却丝毫没有被这些琐事影响，坦然让心中的日月与江湖的浪潮激荡在曲子里。
我不知道到底是歌曲书写了这个景，还是这个场景描绘了这首歌。从那一刻之后，这首歌再次响起时，脑海里浮现的就是这个场景。《沧海一声笑》这杯酒，只有令狐冲等三人的豪情来配，才能酣畅淋漓。
美酒也要妙人来饮。虽说一百个人喝这杯酒，能喝出一百种味道，但真正喝出精髓的，也只有两三人。令狐冲算一个。《笑傲江湖》原小说的主角令狐冲是个洒脱的隐士，但我觉得小说中的令狐冲反倒逊色与这一版电影，许冠杰饰演的令狐冲心地更加干净，不受牵绊，所以能自由来去，不被凡尘世俗阻碍。这样的人去喝酒，能挥洒出酒的本来味道；他去唱歌，也能演绎出歌曲的深层境界。
《笑傲江湖》原小说里有个祖千秋，爱好收集杯子，曾跟令狐冲科普，喝什么酒就要用什么样的杯子，否则失去了酒的味道。若按照这个来分，令狐冲大概属于粗瓷大碗，看起来上不了台面，敲起来也不够妩媚，唯一的好处就是量大，一碗就装尽了人间。所以你看，喝酒与唱歌，皮囊不重要，重要的永远是内里的东西。
GAI跟令狐冲有神似之处，不光外表长得像粗瓷大碗，内里还有洒脱的江湖气。别人笑话他唱的是山歌，他也我行我素。歌曲是为了唱出内心，不是为了形式服务，所以怎么舒服怎么来的，何必拘束。听他的歌，好像在看令狐冲的独孤九剑，潇洒不拘泥，永远让人惊喜。你以为这粗瓷大碗只能来个鼠来宝，他直接把碗砸在地上，给你来个振聋发聩。
在此之前，我是不相信只凭一首歌就可以路转粉的，听到GAI演绎的《沧海一声笑》，我必须要鞠个躬，为我的猖狂。GAI很懂这碗酒，他豪饮的样子，恰好满足了我的想象。这一刻，连接我们的，是这首《沧海一声笑》，他的力量无法抗拒。
到此，以上就是小编对于pgone综艺节目的问题就介绍到这了，希望介绍关于pgone综艺节目的3点解答对大家有用。